Место проведения:
- Нидерланды, Амстердам, Институт кино в Амстердаме (EYE Filmmuseum)
- Amsterdam Light Festival
- ISE (Integrated Systems Europe)
- RAI Amsterdam
- при технической поддержке компании Panasonic Business
Анонс мероприятия:
С 14 января по 9 февраля фасад Института кино в Амстердаме (EYE Filmmuseum) будет выступать в качестве холста для захватывающих 3D-проекций. Каждый день пять авторов видео будут показывать свои работы с 7 до 9 утра и с 5 до11 вечера, осветив это выдающееся здание.
Эти видеопроекции, также называемые «архитектурным картографированием», являются частью международного конкурса для профессиональных исполнителей видео (World Masters of Projection Mapping). Это инициатива Amsterdam Light Festival в сотрудничестве с организациями ISE (Integrated Systems Europe) и RAI Amsterdam. Видеопоказы будут сопровождаться музыкой, доступной на радиочастоте FM 88.4. 8 и 9 февраля звукозапись будет звучать у входа в EYE Filmmuseum, а также на Центральном вокзале Амстердама.
Тема этого первого фестиваля «Преодоление разрыва» вдохновлена созданием связей, в том числе и физических, в городе между людьми и культурами. Кроме того, тема этого проекта иллюстрирует сочетание трех художественных дисциплин: искусство световых проекций, видео и кино. Форма здания музея (никаких прямых линий) и его месторасположение (в окружении воды) — были дополнительным вызовом для пяти финалистов, которых отобрали EYE Filmmuseum и Amsterdam Light Festival.
Международное жюри, в состав которого входят Lennart Booij (художественный руководитель Амстердамского светового фестиваля), Jaap Guldemond (директор выставок EYE Filmmuseum), Marente Bloemheuvel (ассоциированный куратор EYE Filmmuseum), Jozef Hey (основатель и владелец BeamSystems), Giny Vos (художник) и Paul James (главный редактор MONDO * ARC), будут судить финалистов 8 февраля, глядя на то, как они объединяют творчество и технологии, чтобы представить зрителям свою историю.
Финалисты:
Geert Mul — Более 25 лет он изучает поэтические возможности языка новых медиа (на основе цифровых данных). Работы Mul привлекают широкую общественность посредством аудиовизуальных представлений и произведений искусства в общественных местах. Его инсталляции были представлены в многочисленных музеях современного искусства, в том числе в музее Stedelijk в Амстердаме.
Alida Dors и Manuel Rodriques. Alida Dors — художественный руководитель танцевального коллектива BackBone, который использует танец для решения социальных проблем и объединения различных групп людй. Manuel Rodriques — графический дизайнер и художник кино. Он экспериментирует и манипулирует элементами из визуального мира танцев, в которых изображение и звук становятся неразрывно связанными.
Telcosystems (Gideon Kiers, David Kiers и Lucas van der Velden) — Gideon, David и Lucasс исследуют взаимосвязь между поведением запрограммированной числовой логики и восприятием человеком такого поведения. Это приводит к созданию иммерсивных аудиовизуальных инсталляций, которые демонстрируются с помощью различных средств массовой информации и живых выступлений. Их работы были представлены в таких музеях и фестивалях, как Ars Electronica, Международный кинофестиваль в Роттердаме и на Голландском фестивале.
Florian и Michael Quistrebert. Этот дуэт создает «оптические холсты» и видеоролики, демонстрирующие вращающиеся узоры, в которых симметрия и отражения являются повторяющимися темами. Используя различные материалы и методы, они стремятся заново «изобрести» модернизм, футуризм и оптическое искусство.
Eder Santos — Santos — пионер мультимедийного искусства в Бразилии. Он признанный во всем мире разработчик гибридных проектов, сочетающих изобразительное искусство, кино, театр, видео и новые медиа. Его работы принадлежат постоянным коллекциям музею MoMA в Нью-Йорке и Центру Жоржа Помпиду в Париже, двух крупнейших музеев современного искусства в мире.
